การวิเคราะห์ศิลปะการจัดวางเฉพาะพื้นที่ (Site-Specific Installation Art) ของสนิทัศน์ ประดิษฐ์ทัศนีย์

Abstract

การศึกษานี้มีวัตถุประสงค์เพื่อศึกษา วิเคราะห์ความสัมพันธ์ของแนวคิด และรูปแบบศิลปะการ จัดวางเฉพาะพื้นที่ (Site-Specific Installation Art) ผ่านผลงานของ สนิทัศน์ ประดิษฐ์ทัศนีย์ ศิลปินที่มี ผลงานโดดเด่นทั้งในระดับประเทศและนานาชาติ โดยศึกษาผลงานศิลปะการจัดวางจํานวน 4 ชิ้น ได้แก่ Across The Universe and Beyond (2018), House of Silence (2023), Garden of Silence (2023) และ Landscape of Emptiness (2024) เพื่อทําความเข้าใจพัฒนาการทางความคิด การสื่อสาร แนวคิด และรูปแบบการสร้างสรรค์ผลงานของศิลปินผ่านศิลปะการจัดวางเฉพาะพื้นที่ การวิจัยนี้ใช้วิธีการศึกษาเชิงคุณภาพ (Qualitative Research) โดยอาศัยการเก็บรวบรวม ข้อมูลจากแหล่งเอกสาร บทสัมภาษณ์ ข้อมูลผลงานและนิทรรศการ ตลอดจนสื่อสารสนเทศที่เกี่ยวข้อง กับศิลปินและแนวคิดของศิลปะการจัดวางเฉพาะพื้นที่ พร้อมทั้งวิเคราะห์แนวคิดเชิงสัญลักษณ์ วัสดุที่ใช้ และปฏิสัมพันธ์ระหว่างผลงานกับพื้นที่และผู้ชม ผลการศึกษาพบว่า ผลงานของสนิทัศน์ ประดิษฐ์ทัศนีย์ มีการใช้ศิลปะการจัดวางเป็นเครื่องมือ ในการสะท้อนแนวคิดเกี่ยวกับ ความว่างเปล่า การทําสมาธิ และความเชื่อ ผ่านศิลปะการจัดวางรูปแบบ แทรกแซงพื้นที่ (Intervention) และการกลมกลืนไปกับบริบทของพื้นที่ (Rapprochement) โดยศิลปิน เลือกใช้วัสดุ เช่น กระจก แสง และองค์ประกอบเชิงสถาปัตยกรรม เพื่อสร้างบรรยากาศที่กระตุ้นการรับรู้ ของผู้ชมและเปิดพื้นที่สําหรับการตั้งคําถามเกี่ยวกับตนเอง นอกจากนี้ ผลงานยังสะท้อนถึงแนวคิดเรื่อง การเปลี่ยนแปลงสภาพแวดล้อมและธรรมชาติ ผ่านการใช้สัญลักษณ์และพื้นที่ทางศิลปะ

This study explores the relationship between concept and form in site-specific installation art through four works by Thai artist Sanit Padithatthani: Across The Universe and Beyond (2018), House of Silence (2023), Garden of Silence (2023), and Landscape of Emptiness (2024). Using qualitative research methods, the study analyzes symbolic concepts, materials, and the interaction between artwork, space, and audience. Findings show that Sanit's installations reflect themes of emptiness, meditation, and belief through spatial intervention and contextual harmony. Materials such as mirrors, light, and architectural elements are used to evoke perception and self-reflection. His works also engage with ideas of environmental and natural transformation through symbolic spatial expressions.